[Multi-Link] Bert Jansch - Bert Jansch (1965) FLAC : Khi Cây Guitar Kể Chuyện Đời

[LongDoTe]

Bert Jansch - Bert Jansch (1965) FLAC : Khi Cây Guitar Kể Chuyện Đời​

Nếu Jimi Hendrix là người đã thay đổi cách thế giới chơi guitar điện, thì Bert Jansch chính là người đã định nghĩa lại khái niệm guitar thùng (acoustic) vào thập niên 60. Album đầu tay mang chính tên ông - "Bert Jansch" (1965) - không chỉ là một đĩa nhạc Folk đơn thuần, mà là "cuốn kinh thánh" cho mọi tay guitar fingerstyle sau này, từ Jimmy Page (Led Zeppelin) đến Neil Young.

1. Sự thô ráp đầy ma lực (Raw & Unpolished)​

Khác với những sản phẩm được trau chuốt kỹ lưỡng trong phòng thu hiện đại, album này được thu âm một cách cực kỳ đơn sơ (người ta đồn rằng nó được thu bằng máy băng reel-to-reel ngay trong căn bếp của một người bạn). Chính điều này tạo nên sức hút khó cưỡng: tiếng dây đàn va vào phím (fret buzz), tiếng rít của ngón tay trượt trên dây, và chất giọng khàn đặc, đôi chút bất cần của Bert. Nghe album này, bạn không nghe một bản ghi âm, bạn nghe thấy một người đàn ông đang ngồi ngay trước mặt mình, gảy đàn và hát về nỗi cô đơn.

2. Kỹ thuật "Folk Baroque" thượng thừa​

Bert Jansch được coi là bậc thầy của trường phái "Folk Baroque". Ông kết hợp sự ngẫu hứng của nhạc Blues Mỹ với cấu trúc chặt chẽ của nhạc dân gian Anh cổ.Trong ca khúc instrumental "Angie", đôi tay của Bert múa trên phím đàn với tốc độ và sự chính xác kinh ngạc, tạo ra những giai điệu phức tạp mà người nghe cứ ngỡ như có hai cây đàn đang chơi cùng lúc. Đây chính là tiền đề ảnh hưởng trực tiếp đến Jimmy Page (người đã thừa nhận bị ám ảnh bởi kỹ thuật của Bert).

3. Những bản tình ca buồn và hiện thực tàn khốc​

Không chỉ là kỹ thuật, Bert Jansch (1965) còn chứa đựng những cảm xúc sâu sắc và đen tối:

• "Needle of Death": Một trong những bài hát phản đối ma túy hay nhất và đau đớn nhất mọi thời đại. Bert viết về cái chết của một người bạn vì sốc thuốc, với giai điệu guitar nhẹ nhàng trái ngược hoàn toàn với lời ca bi kịch, tạo nên sự ám ảnh day dứt.
• "Strolling Down the Highway": Mang âm hưởng Blues bụi bặm, thể hiện tinh thần lang bạt, tự do nhưng đầy chông chênh của tuổi trẻ thập niên 60.

​

- 1. Bert Jansch - Strolling Down the Highway.flac
      - 2. Bert Jansch - Smokey River.flac
      - 3. Bert Jansch - Oh How Your Love Is Strong.flac
      - 4. Bert Jansch - I Have No Time.flac
      - 5. Bert Jansch - Finches.flac
      - 6. Bert Jansch - Rambling's Going to Be the Death of Me.flac
      - 7. Bert Jansch - Veronica.flac
      - 8. Bert Jansch - Needle of Death.flac
      - 9. Bert Jansch - Do You Hear Me Now.flac
      - 10. Bert Jansch - Alice's Wonderland.flac
      - 11. Bert Jansch - Running from Home.flac
      - 12. Bert Jansch - Courting Blues.flac
      - 13. Bert Jansch - Casbah.flac
      - 14. Bert Jansch - Dreams of Love.flac
      - 15. Bert Jansch - Angie.flac
      - 16. Bert Jansch - Instrumental Medley 1964.flac
      - 17. Bert Jansch - Angie 1964.flac

4. Tầm ảnh hưởng vĩ đại​

Neil Young từng nói rằng Bert Jansch là nghệ sĩ guitar acoustic vĩ đại nhất, ngang hàng với Jimi Hendrix ở mảng guitar điện. Album năm 1965 này là viên gạch đầu tiên xây dựng nên tượng đài đó. Nó mộc mạc, chân thật, không tô vẽ, và chứa đựng một "linh hồn" (soul) mà rất hiếm nghệ sĩ hiện đại nào sao chép được.

5. Kết luận​

Với những ai yêu thích tiếng đàn guitar thùng mộc mạc, yêu sự tĩnh lặng và những câu chuyện kể bằng âm nhạc, Bert Jansch (1965) là một kiệt tác không thể bỏ qua. Nó là minh chứng cho việc âm nhạc đỉnh cao không cần dàn dựng cầu kỳ, chỉ cần một cây đàn gỗ và một trái tim rực lửa.

​

https://hdvietnam.top/threads/sieu-pham-1000-cd-nhac-quoc-te-chat-luong-cao-flac-hay-nhat-cua-nhan-loai.1178/